1. ЛЕОНАР

Французский  парикмахер,  придворный " куафер " королевы   Марии   Антуанетты. Автор прически, украшенной   моделью фрегата  (  в   России   известна под названием  "прическа  с  корабликом "), и  механического  устройства , позволявшего  "сжимать " и  "разжимать "прическу  для  того , чтобы  дама  могла  легко  входить  в  карету . Все мы знаем, как это важно — найти своего мастера по прическам, который будет нас чувствовать, понимать и делать счастливыми. У Марии Антуанетты этим человеком был Леонар. Именно Леонар ввел в моду женские укладки, украшенные перьями, драгоценностями, фигурками людей, животных, птиц и даже макетами парусников. то не мог себе позволить ежедневные услуги куафера, должен был ходить с таким сооружением на голове по нескольку дней или недель. Всем вам наверняка известны истории про грызунов и блох, живших в таких прическах. Конечно, у королевы были другие возможности. Но волосы все-равно страдали нещадно. В 80-х годах Мария Антуанетта прониклась симпатией к идеям Руссо, призывавшего всех быть ближе к природе. В то время она любила проводить досуг в своей миниатюрной деревне Le Petit Trianon, носить платья из белого муслина и простые соломенные шляпы, доить козочек и жарить королю омлеты. Огромные башни на голове никак не вписывались в этот стиль. Как следствие, в 1781 году, после рождения Людовика Жозефа (дофина Франции), куафер изобретает для Марии Антуанетты «простую» прическу «à l’Enfant» из пышных, взбитых по бокам локонов. Проходят столетия, меняются моды, а взаимоотношения «женщина и ее любимый парикмахер» по-прежнему актуальны. Если помните, один из самых ярких моментов в фильме С. Копполы «Мария Антуанетта» – это появление в аппартаментах королевы придворного куафера Леонара. Многие увидели в этом эксцентричном персонаже намек на современных известных стилистов.

2. Marcel Grateau

Марсель произвел революцию в мире парикмахерского исскуства " Новая технология укладки волос ", в 1872 году.  В то время ( 1872 год), пока он занимался прическами&укладками проституток в трущобах Парижа, Марсель изобрел щипцы для завивки, прическа получила название " Marcel Wave " - " Марсельская Волна".  Большинство женщин того времени, носили длинные волосы. Grateau использовал утюжок с подогревом для получения стильных волн, как альтернативу завивающихся локонов, которые были в тенденции того времени. Щипцы которые он изобрел, нагревали с помощью газовых горелок, пользоваться ими было достаточно сложно и опасно, да и стоили они дорого, таким образом, только квалифицированный, специально обученный мастер мог заниматься укладками " Марсельская Волна". Прическа оставалась в моде на протяжении следующих 50 лет. Завивка Марселя Грато постепенно завоевала Европу и Америку. Чтобы научиться работать в этой технике профессионалы из других стран специально приезжали в Париж, В 1897 году описание метода Грато было опубликовано в специализированном французском журнале La Coiffure Française Illustrée. На протяжении многих лет Марсель совершенствовал свой метод завивки и придумывал различные варианты укладок. Кроме того он постоянно модернизировал свои знаменитые щипцы. В начале ХХ века разрабатывались новые разновидностей электрических щипцов. В 1924 году на щипцах появился регулятор температуры, стали выпускаться щипцы разной толщины, появилась модель щипцов с зубчиками, наподобие расчески. Были и другие изобретатели щипцов для завивки волос, запатентовавшие еще в начале первого десятилетия свои новинки. В 1920-е и 1930–е годы стало выходить большое количество книг, в которых самым подробнейшим образом рассказывалось о нюансах исполнения марсельских волн и укладок пальцами. Авторы книг детально знакомили со всеми возможностями сложнейших техник, при помощи которых можно было выполнять невероятно красивые прически. Техника создания волн щипцами, разработанная Марселем, активно использовалась в парикмахерском искусстве на протяжении почти пятидесяти лет.  Тема ретро постоянно присутствует в современной моде. Поэтому сегодняшние мастера парикмахерского искусства нередко создают прически модные в разные эпохи. Несмотря на то, что сейчас существует огромное количество укладочных средств и технических приспособлений, благодаря которым можно гораздо более лёгким способом, чем раньше сделать укладку пальцами, подобные прически умеют создавать только мастера высокого класса. А владение техникой создания марсельских волн щипцами – это уже высший пилотаж!

3. Джон Фрида

Джон Фрида является представителем уже третьего поколения парикмахеров в своей семье. Он родился в Лондоне в 1951 году. Это может показаться странным на первый взгляд, но его отец, владеющий собственным салоном, надеялся, что его сын станет первым в их семье врачом, так как Джон показал, что он одарен в этой области. Но все случилось иначе: проваленные экзамены в медицинскую школу и полной отсутствие интереса к профессии привели Джона Фриду в знаменитый лондонский салон Леонарда, в котором свой удачно стартовал также и его соотечественник Дэниэл Гэлвин. То, что он стал ассистентом самого Леонарда, конечно, произошло не без помощи отца, но дальнейшую карьеру Фрида стал строить самостоятельно. Там же, в салоне Леонарда, Джон Фрида стал работать со своими первыми звездными клиентками – Жаклин Кеннеди и Дайаной Росс. В 1976 году стилист открывает свой первый салон в Лондоне, и вскоре к нему пришла известность, как водится, из-за одной сделанной им стрижки. В том же году он создал стрижку для английской актрисы Джоанны Ламли, которая должна была сниматься в сериале «Новые мстители». Он сделал ей стрижку-боб, но не модный в 60-е суперкороткий, а тот, который в России привыкли называть «стрижка под горшок» - густые гладкие волосы с прямой объемной тяжелой челкой на глаза. Героиню актрисы звали Пьюрди, которая и дала имя этой стрижке. В Великобритании вариант боба так и называется – «Purdey cut» («Стрижка Пьюрди»). Именно эта прическа и открыла Джону Фриде все двери в парикмахерском бизнесе. В 1979 году открылся первый салон John Frieda, работающий до сих пор. В 80-е он оброс огромной клиентурой, в числе которой значились Пол МакКартни и принцесса Диана. Тогда назревает необходимость выпуска собственной линии по ухода за волосами. В то времени в Великобритании выпускалась лишь одна марка для профессиональных парикмахеров - Vidal Sassoon. То, что помогло Джону Фриде на том этапе – он прекрасно знал, что хотят его клиенты, что позднее и было воплощено в его марке для волос.      Первый успех пришел к стилисту как к производителю косметики в 1988 году – произошло это благодаря его лосьону для объема, эффект которого был доказан на телевидении во время популярных демонстраций моделей «до» и «после» использования того или иного средства. После этого, в салон John Frieda стали стекаться покупатели, которые приходили только за флаконом того самого волшебного средства для волос. Вскоре состоялась судьбоносная встреча с вице-президентом компании Zotos (американская косметика для волос) Гейлом Федеричи, которая привела к созданию John Frieda Professional Hair Care Inc. В 1989 году в Великобритании, а спустя 2 года – в Штатах поступила в продажу сыворотка для вьющихся волос Frizz-Ease Serum, до сих пор считающаяся настоящим хитом продаж. Цена в 5 долларов на флакончик средства никого не останавливала от покупки столь дорогостоящей новинки, которая стала спасением для многих женщин, испытывающих трудности с работой со своими сильно вьющимися от природы волосами. В 1998 году была выпущена линия для светлых волос Sheer Blond line, в 2001-м интерес Джона Фриды к теме африканских волос, побудил создать собственную линию косметики для решения их проблем – Relax. В 2002 году компания John Frieda Professional Hair Care Inc. была продана японской Kao Corporation, и это вновь открыло для бренда новые горизонты. В 2002 году появилась линия для темных волос The Brilliant Brunette line, а в 2004-м - The Radiant Red для обладательниц огненных локонов. То, что бренд выпускает довольно немного косметических линий по сравнению со своими конкурентами, нисколько не отстраняет, а напротив, привлекает к нему еще больше потребителей, которые уверены в неизменно высоком качестве продукции. Сегодня Джон Фрида сам довольно нечасто возвращается к непосредственной работе парикмахера, но до сих пор является владельцем нескольких американских салонов, работающих под его именем. Косметика John Frieda продолжает свой триумфальный путь по всему миру. Его творение Frizz-Ease считается бестселлером и ежегодно во всем мире продается средств этой линии на 60 миллионов долларов.  В начале 2009 года продукты John Frieda Collection пришли в Россию, а в середине 2010 в Украину, и теперь у отечественных профессионалов и простых клиентов есть возможность воспользоваться тем, что в свое время совершило маленькую революцию в мире средств по уходу за волосами.

 4. Лео Пассаж 

Карьеру в парикмахерском деле Лео начал очень рано — в 15 лет, у себя на родине, в Голландии, где до иммиграции в США в 1958 году, успел завоевать более ста международных наград, включая титул чемпиона страны по парикмахерскому искусству. В 1959 году, будучи уже в в Америке, он вступает в Национальную Косметологическую Ассоциацию, и начинает принимать участие в мировых соревнованиях сильнейших представителей парикмахерской индустрии, где завоевывает множество наград и престижных званий, включая титул «Лучший в мире парикмахер года». 1 марта 2008 во время мирового чемпионата парикмахеров в Чикаго, Лео Паcсаж был награжден премией за выдающийся вклад в развитие парикмахерского искусства. 1966 год — компания Pivot Point International приобретает статус корпорации, ведет активную деятельность по созданию обучающих материалов, учебников, видеокассет, слайдов по парикмахерскому мастерству, а также проводит практические семинары. 1993 год — Pivot Point приходит в СНГ. 2003 год — выпуск официального международного диплома Pivot Point, который снабжен пятью степенями защиты от подделки и копирования. 2004 год — компания Дудар открывает в городе Алматы первый и единственный на сегодняшний день в Казахстане учебный центр парикмахерского искусства международного уровня, обучение в котором осуществляется по методике Pivot Point сертифицированными преподавателями международного класса. 2010 год — штаб-квартира в Чикаго вводит новый формат обучения, в связи с этим, преподаватели центра проходят подготовку на выездном семинаре в Москве, необходимую для адаптации новой программы ведения обучения. Обучение преподавателей проводила американская лидирующая команда во главе с креативным директором Yolly ten Koppel. 2011 год — ушел из жизни основатель методики Pivot Point — Лео Пассаж. Корпорацию продолжает возглавлять его семья — жена Лео Лени и его дети Роберт и Коррин. На протяжении пяти десятилетий методика Pivot Point является ведущей в области профессиональной подготовки парикмахеров во всем мире. Системе Pivot Point доверяют парикмахеры, косметологи, конкурсанты, а также преподаватели, которые занимаются подготовкой будущих профессионалов; все они уверены в том, что образование Pivot Point – это залог успешной карьеры. Методика Pivot Point была разработана в 1962 году в Чикаго. Иммигрировав в США, в 1962 году Пассаж открыл свою первую Pivot Point Beauty School в северной части Чикаго. Именно в тот период он усовершенствовал свою методику, которая до сих пор остаётся золотым стандартом обучения. В 1966 году Pivot Point International приобретает статус корпорации: школы Pivot Point открываются в странах Европы и Америки, ведётся активная разработка инновационных обучающих материалов. За годы своего существования методика обучения Pivot Point завоевала положение абсолютного лидера по всему миру, а имя ее основателя Лео Пассажа, чемпиона мира по парикмахерскому искусству, стало легендой. Сегодня обучение по методике Pivot Point проводится на 13 языках на 6 континентах. Система настолько совершенна, что в некоторых странах она принята за основу в государственной системе профессиональной подготовки парикмахеров.В 2012 году Pivot Point празднует свое пятидесятилетие – 50 лет успешной работы и постоянного совершенствования. Лео Пассаж, основатель Pivot Point, оставил нам в наследство любовь и страсть к обучению и творчеству, и сегодня мы продолжаем чтить эти традиции. Как и в прошедшие 50 лет, мы будем бережно хранить заложенные основы, одновременно расширяя горизонты обучения, стараясь идти в ногу со временем.

 5. Тревор Сорби

Известно, что он рос в семье потомственных парикмахеров - парикмахерами работали его дед и отец, и сам Тревор также с детства знал, кем будет. Впрочем, он не хотел быть простым мастером стрижки – амбициозный Тревоор с самого детства задумал стать всемирно известным мастером. Так, желая поскорее начать приближение к своей мечте, Сорби оставил школу в возрасте 15 лет и начал учиться профессии. В семье он получил первые знания и азы парикмахерского искусства, и какое-то время он проработал в салоне своего отца в Илфорде (Ilford). 1969-м 20-летний Тревор уже открыл собственный салон в Эдмонтоне, в Северном Лондоне (Edmonton, North London). Вообще, старт его был невероятно удачным – в 1972 году на талантливого молодого стилиста обратили внимание руководители мощной компании 'Vidal Sassoon'. Вскоре Сорби стал в компании креативным директором, и именно с этого момента начался его настоящий путь наверх. После этого была работа в 'Toni and Guy' и 'John Frieda', и Тревор все более упрочивал свое место на британском парикмахерском Олимпе. В 1979-м Сорби открыл свой салон в Ковент-Гардене (Covent Garden).Известно, что Тревор Сорби – не просто высококлассный стилист и парикмахер. Так, Сорби – настоящий артист парикмахерского искусства. Его шоу по-настоящему поражают зрителей, когда его невероятные прически, больше напоминающие шедевры, рождаются легко и непринужденно, словно по волшебству. Он много работает на фотосессиях, делая прически моделям, а также пользуется огромной популярностью у селебрити всех рангов и возрастов.тВпрочем, сам Сорби уверен, что работать только со знаменитостями означает не идти вперед, но стоять на месте. Так, его концепт – 'Прическа для реальных людей'. На сегодняшний день в компании 'Trevor Sorbie' работает команда высококлассных стилистов и парикмахеров, профессионалов, обученных самим Тревором. С конца 1980 годов начался выпуск профессиональной линии средств по уходу за волосами 'Trevor Sorbie', быстро нашедшей своих потребителей в десятке стран. С 2004 года работает еще один салон Сорби, а вообще он стал одним из самых влиятельных парикмахеров мира. Говорят, чтоТревор Сорби – не просто мастер-стилист, прежде всего он артист и художник, а мастерство словно бы прилагается к этим талантам. Известно, что Тревор трижды получал титул Парикмахера года в Британии, а среди его побед есть и международные – кроме прочего, он стал Лучшим иностранным стилистом в Испании (Spain). Сегодня Тревор Сорби, которого уже называют 'легендарным парикмахером', является одним из трех самых влиятельных мастеров в мире парикмахерского искусства вместе с Видалом Сэссуном (Vidal Sassoon) и Александром де Пари (Alexandre de Paris).

  6. Видал Сассун

Стилист и парикмахер, стал новатором в мире парикмахерского искусства, настоящий человек-бренд, владеющий 13 школами и 26 салонами своего имени, расположенными во многих странах. Более того, Видал Сассун стал первым в мире имиджмейкером. Ведь именно он высказал мысль, что человека делает прическа. «Шанель причесок», как называют гениального куафера, родился 17 января 1928 года в небогатой семье Натана и Бетти Сассун. Его отец происходил из греческих евреев, а мать была родом из России. Отец оставил семью, когда Видалу было пять лет, а уже с 14-ти он зарабатывал подмастерьем у парикмахера, тем самым определив свою судьбу. Сменив несколько заштатных парикмахерских, Сассун оказался в одном из центральных лондонских салонов, откуда и началось его восхождение на модный олимп. «Никто не понимал, о чем это я так долго беседую с клиентками. Чуть ли не вдвое дольше, чем продолжается процесс стрижки, – вспоминал по прошествии полувека сам Видал. – А мы всего лишь обсуждали природу волос, тип лица, манеру держаться и как все это сочетается с прической». Мало кто знает, что ручной фен, которым сегодня пользуется каждая женщина – тоже изобретение Сассуна. Главный эффект, которого достиг Сассун в своем становлении, был не столько внешний, эстетический, сколько человеческий и философский. В его лице клиентки обретали друга и избавлялись от одиночества. Всемирный успех Сассуна ассоциируется с началом эры мини-юбок. Создательнице мини-стиля Мэри Квонт была необходима прическа, сочетающаяся с новым силуэтом. Помог молодой парикмахер. Его реакция была мгновенной.  «Я буду стричь так, как вы режете и кроите материал». А так как мини-юбка не предполагала большого количества ткани, то и количество волос на головах клиенток стало резко уменьшаться. Ещё в 50-е годы с волосами было принято обходиться как с особо вредной субстанцией, которой ни в коем случае нельзя двавть волю: волосы завивали, укладывали, заливали лаком или бриолином и придавали причёске такую форму, какая никогда не удержалась бы на необработанных волосах. Видал Сассун первым догадался использовать естественные качества волос: их упругость, способность кудрявиться. В 65-ом году, когда вся Америка находилась во власти мега-причёсок а-ля Даллас и клиентки были "подсажены" на химию и лак для волос, Сассун открыл в Нью-Йорке свой первый салон. Он ввёл в моду стрижки, для укладки которых надо было лишь тряхнуть головой. Значение Сассуна для эстетики причёсок сравнивают с заслугами несравненной Коко Шанель в сфере женского костюма: он создал новые стандарты простоты и гармонии. Свою знаменитую женскую стрижку «Боб» Сассун назвал «своим личным вкладом в женскую эмансипацию»: «Я облегчил женщинам небольшую часть их будничной жизни. Главное, что мы сделали, это смена стандартов. Вместо того, чтобы укладывать волосы, мы их состригли». В 2004 году Сассун сказал "Парикмахеры чудестный народ. Ты работаешь один на один с клиентом, и цель состоит в том, чтобы сделаеть его намного лучше, сделать так, чтобы клиент посмотрел на себя с блеском в глазах. Ты можешь поменять цвет, стрижку, все что угодно, но когда ты закончил работу, у тебя появится огромное чувство удовлетворения." Его впечатляющая жизнь стала темой документального фильма снятого в 2010 году, который рассказывает как поднялся из бедных в багатые Видал Сассун. Фильм называется ‘How one man changed the world with one pair of scissors’ , что в переводе означает "Как один человек изменил весь мир с помощью ножниц", и действительно, ножницы изменили его жизнь. Сассун говорил "Мои ножницы вытащили меня из Восточного конца Лондона и показали мне весь мир" "Так как я был парикмахером, то мне хотелось все изменить. Я хотел убрать излишества и прийти к базовым углам стрижки и формы." Его отличительные стиль, стрижка из пяти шагов, в последствии стали развиты в работах его учеников Grace Coddington и Mary Quant. Он потряс тяжелые и обьемные прически-шлемы 60х годов и создал стиль стрижки “wash and wear” или "wash and go" что переводится "помыла и пошла" - специальная короткая стрижка каре боб для современных модерн женщин, не требующая укладки. Кроме того его считают автором стрижки "сэссон".

 7. Жак Дессанж

Один из известнейших парикмахеров, владелец элитных салонов и изобретатель популярных причесок и инструментов. Несмотря на свой преклонный возраст, он продолжал делать завивки и стрижки, даже преодолев 80-летний рубеж.Жак Дессанж родился в 1926 году в небольшой деревне в области Солонь, в центральной Франции. Его отец, Рене Дессанж, владел небольшой парикмахерской и магазином, и юный Жак работал там ассистентом. Салон Дессанжа-старшего пользовался необычайной популярностью - модницы из окрестных городов преодолевали внушительные расстояния на велосипедах, чтобы испытать на себе новинку - перманентную химическую завивку, изобретение Рене Дессанжа. Он произвел революцию в мире причесок - с его легкой руки в моду вошли короткие стрижки "гарсон". По признанию мастера, его любимая модель - Бриджит Бардо, которой по его словам «идет абсолютно все». Для звезды французского кино в 60-х он создал особую форму прически в виде тугого локона, и назвал ее в честь Бардо - "бабеттой". В 1956 году Дессанж открыл свой первый салон в Париже, на авеню Франклина Рузвельта. Через 10 лет он стал участником первой международной выставки причесок. Именно Дессанж придумал электрические щипцы для завивки (известные как baby liss), пластиковый колпак с дырочками для извлечения прядей в процессе осветления, бигуди-папильотки для более естественной химической завивки. Легкий стиль укладки «Coiffé–Décoiffé» также вошел в моду с подачи Дессанжа. В настоящее время империя Jacques Dessange насчитывает более 500 салонов в 45 странах, 6 школ парикмахерского искусства. Компания выпускает средства по уходу за волосами, коллекции аксессуаров. Дессанж - официальный парикмахер Каннского фестиваля, он продолжает работу с кинозвездами, среди его клиенток - Марина Влади, Жюльет Бинош, Патрисия Каас, а также - Камерон Диаз, Гленн Клоуз, Шарон Стоун. В 2006 году Дессанж разработал новый образ для Мадонны, который можно увидеть в клипе "Music". Общепризнанный стиль Жака Дессанжа - легкость, естественность, отсутствие вычурности, женственность. 

8. Ричард Эшфорс

Международный креативный директор компании Saco, Ричард Эшфорс начал свою карьеру парикмахера традиционным способом в его родном городе Шеффилде, где он обучался у местного парикмахера Роберта Тейлора. Приобретенные традиционные техники стали его твердой базой в сфере парикмахерского искусства. Страсть к парикмахерскому делу  привела его в команду Vidal Sassoon, где он проработал почти 20 лет, став Креативным директором образовательных центров в Великобритании. Основанная в 2005 году Ричардом Эшфортом (Richard Ashforth) и Альдо Фурфаро (Aldo Furfaro), академия Saco быстро обеспечила себе место глобального лидера в обучении для стилистов. Исповедуя ценности качества, профессионализма и современности, SACO упрочили свою репутацию благодаря выверенным техникам стрижки и окрашивания и сегодня считаются одной из самых интересных и вдохновляющих творческих команд индустрии красоты. У этой компании есть салоны и академии в Лондоне, Монреале и Сан-Диего, и скоро планируется открытие нового салона в Бордо. Кроме того, компания выпускает ряд DVD-дисков и предоставляет разнообразные образовательные услуги, а сам Ричард выпускает ежегодную коллекцию. Последняя коллекция под названием «Curve» была представлена на Международном салоне в Лондоне в 2010 году, на котором он запустил в первый раз за время существования этого шоу очень популярный цикл обучающих семинаров.

 9. Кот Георгий Васильевич 

Кот Георгий Васильевич родился 24 декабря 1984 года, в Абхазии в городе Гагра. С 2000 года живет в Сочи. По счастливой случайности Георгий родился в день рождения своей мамы Агозян Сусанны Вартановны, на тот момент ей исполнилось 33 года. В 1993 по 2000 год, Абхазия находилась в состоянии построения независимого государства. Семье нужны были деньги, и в 14 лет Георгий устроился на работу учеником парикмахера и параллельно экстерном закончил 9-11 класс. Уже тогда талантливого мальчика заметил первый парикмахер-чемпион мира, выходец из Абхазии, Юрий Миродович Агрба.  В 1987 году Юрий Миродович  создал первый в Европе «Театр причесок и макияжа». А в 1996 году в г. Сочи под его руководством был создан «Сочинский центр красоты и искусств ЮМА». Заработав деньги Георгий поступил в  Учебный центр «ЮМА». В группе на тот момент обучалось 60 человек.  Георгий получил красный диплом и предложение работать в «Сочинский центр красоты и искусств ЮМА». Но он уезжает в свой родной город Гагры, где открывает первый собственный салон красоты «Золото волос Абхазии». Было сложно, в столь юном возрасте, в 16 лет стать руководителем. Большое рвение к искусству и сцене не давало остановиться  в желании творить и быть неординарным. В 2001 году, несмотря на послевоенное время в Абхазии, Георгий собирает большую группу моделей и сам отшивает им костюмы. Подбирает музыку и выступает в роли режиссера-постановщика своего  первого шоу «Золото волос Абхазии»  В 2002 году Георгий приезжает в Сочи, его  приглашают на должность ведущего парикмахера в «Сочинский центр красоты и искусств ЮМА».  В  2003 году он участвует в Чемпионате г. Сочи по парикмахерскому искусству и занимает сразу два призовых  места. В том же,  2003, году Георгий вошел в состав сборной команды Краснодарского края по парикмахерскому искусству, что дало ему шанс  реализовать себя  в творчестве, уверенно и профессионально выступая на конкурсах разного уровня. Так же в   2003 г. на краевом Чемпионате ему присуждают звание «Лучший стилист Юга России». В 2004 году Георгий становится абсолютным чемпионом стран Балтии и России и организовывает первый открытый Чемпионат по парикмахерскому искусству  для дебютантов в Сочи.  В 2005 году, являясь  тренером команды края, Георгий сам принимает участие на Первых Олимпийских играх по парикмахерскому искусству, проходивших в  Санкт-Петербурге под патронажем Президента РФ В. В. Путина, где занимает двенадцать первых и вторых мест, Гран-при  и становиться абсолютным  чемпионом этих соревнований. В 2006 году он получает звание «Заслуженный мастер Краснодарского края» и диплом мастера международного класса, члена Всемирной организации парикмахерского искусства (ОМС). Георгий принимает участие в Чемпионате мира, проходившим в Москве, заняв  1-е и 3-е место, становится Чемпионом мира по парикмахерскому искусству. И в этом же году он был занесен в энциклопедию самых успешных людей России «Кто есть кто». Георгий понимает, что по-настоящему успешный человек должен быть достаточно образованным и поступает в  Сочинский Институт моды, бизнеса и права (СИМБиП) на факультет «Дизайнер» (дизайн костюма). В 2007 году Голландская компания «KEUNE» в России, приглашает  его стать  единственным топ-стилистом компании в нашей стране.  Георгий соглашается и активно принимает участие в проведении мастер-классов и семинаров. За время его работы в компании KEUNE, он посетил более 20 городов и стран ближнего и дальнего зарубежья. В 2008 году Георгий участвует в Чемпионате мира по парикмахерскому искусству в   г. Чикаго, США и подтверждает звание чемпиона, становится Двукратным чемпионом мира и удостаивается звания «Третий стилист планеты». После головокружительного успеха Георгий продолжает работать и уезжает в гастрольное турне,  проходившее по городам и странам: России, Абхазии, Украины, Казахстана, Голландии, Франции, Австралии…Из-за плотного гастрольного графика и немыслимого количества перелетов, несмотря на потрясающий карьерный и творческий  рост,  Георгию  не хватает сил и времени на работу в его любимой красивой индустрии и он тяжело заболевает. До сих пор он вспоминает вой тревожной  сирены, и врачей  «скорой помощи», бегущих к  трапу самолета. Георгий переносит много сложных операций.  Болезнь переломила его полностью, отобрав возможность ходить. Все к чему он стремился и шел столько лет, потеряло  смысл… Несмотря на устрашающие прогнозы врачей,  с большим трудом и болью, но с абсолютной уверенностью, что боль пройдет, Георгий находит в себе силы сделать первый шаг к новой жизни. В 2009 году 3 апреля сбывается мечта  Георгия Кот! Он открывает свой  салон красоты «G.KOT», и  24 декабря на свой-25 летний юбилей, выносит на суд  коллег и поклонников программу  «Первое Мировое шоу» под названием «Таинство моей души», которое  проходит в «Зимнем театре» Сочи. В качестве приглашенных гостей присутствовали мэтры парикмахерского искусства нашей страны. В 2010 году Георгий открывает собственный, единственный в своем роде на Юге России «Учебный центр по парикмахерскому искусству и декоративной косметике», преподающий по его авторской  программе.  В этом же году 24 декабря в «Зимнем театре»  Сочи, Георгий Кот проводит большой, яркий фестиваль с увлекательной  шоу-программой для жителей города в честь первого выпуска Учебного центра. Все это время он работает c компанией KEUNE  и параллельно  выезжает по приглашению учебных центров в города России и ближнего зарубежья со своей авторской программой повышения квалификации по прическам, состоящей  из трех ступеней. В 2011 году Георгий Кот собирает команду лучших мастеров-парикмахеров и визажистов, для участия в конкурсах и чемпионатах по парикмахерскому искусству и нейл-арту.  В этом же году он заканчивает обучение в Сочинском Институте  моды, бизнеса и права (СИМБиП) и получает вторую профессию «Дизайнер» (дизайн костюма). В 2012 году Георгий  переходит на более высокий уровень и открывает «Международную Академию красоты «Георгий Кот», и становится ее президентом.  Став руководителем «Международной Академии красоты» со штатом сотрудников более 70 человек, Георгий, понимая всю ответственность, поступает в аспирантуру на факультет «Психология». Несмотря на  возраст, Георгий прожил непростую жизнь! В 2013 году, выйдет книга «Две линии две судьбы», автором которой является сам Георгий Кот.

 10. Александр де Пари 

Известный французский парикмахер. Своё обучение начал в салоне Antoine в Каннах, где познал основы парикмахерского мастерства. В 1944 году состоялась встреча Александра и Иветт Лабрусс (бывшая мисс Франция). Она пригласила Александра быть парикмахером на своей свадьбе с Ага-Ханом III. Для этой свадьбы он создал шиньон, который произвёл фурор. Позже он создавал такие шиньоны для показов Chanel, Yves Saint Laurent, Dior, Givenchy, Gaultier и т.д. В 1957 году Александр открыл свой первый салон в Париже. Его клиентами были Грейс Келли, Мария Каллас, Одри Хепбёрн, Элизабет Тейлор, Роми Шнайдер, Грета Гарбо, София Лорен и многие другие. С 1978 по 1993 годы Александр де Пари возглавлял "Intercoiffure Mondiale" — Всемирную федерацию парикмахеров. Дважды — в 1963 и 1969 годах ему вручалась самая престижная премия в области моды во Франции, а в 1992 году де Пари получил Орден Почётного Легиона. Ему присвоили множество прозвищ: «д’Артаньян прически», «Сфинкс прически», «Принц парикмахерского искусства».